La semaine prochaine, nous commencerons les répétitions du spectacle de théâtre musical L'ALQUIMISTA à Barcelone, au Teatro Nacional de Catalunya. Michael De Cock a créé et mis en scène une adaptation théâtrale du livre L'Œuvre au noir de l'écrivain belge Marguerite Yourcenar. Le luthiste Jurgen De bruyn rejoint la scène et, avec le compositeur Alain Franco, fournit la bande-son de l'histoire, qui se déroule dans l'Europe du XVIe siècle et se concentre sur les dernières années du médecin et alchimiste brugeois Zénon, ainsi que sur les thèmes universels de l'humanité et de la liberté en période de turbulences.
La première aura lieu le 11 mai 2023. Les billets sont en vente via TNC.
De Theaterkrant décrit The Mass Man comme "une méditation musicale intrigante sur la masse, le pouvoir et la manipulation".
La critique complète est disponible sur le site.
Nous avons eu le plaisir de présenter THE MASS MAN à guichets fermés au Concertgebouw de Bruges. Avant la représentation, le directeur du Muziektheater Transparant, Wouter Van Looy, et le directeur artistique de Zefiro Torna, Jurgen De bruyn, ont partagé leurs réflexions avec le public. Ils ont expliqué comment le lauréat du prix Nobel Elias Canetti et son livre magistral sur les thèmes de la masse et du pouvoir, les chants médiévaux des croisades et les images de film de Wim Catrysse constituent la matière première d'un spectacle de théâtre musical captivant.
Le critique de théâtre Johan Thielemans a écrit une critique intéressante.
Le CD TIME CRAWLS est sorti sur le label HOMERECORDS.BE et également disponible sur notre webshop (> CD).
Zefiro Torna nous emmène à un univers intemporel avec une réinterprétation de la musique du broken consort du XVIIe siècle. Les mélodies créées par le flûtiste Jowan Merckx ont reçu un nouvel arrangement pour flûte, violon, viole de gambe, violone, harpe et luth par les compositeurs Marnix De Cat et Martin Valcke. La nouvelle musique écrite porte des traces de la musique baroque et traditionnelle de toute l'Europe. Cette musique, tantôt mélancolique, tantôt agile et festive, fascine par sa texture ingénieusement élaborée et invite à danser.
Cet automne, le laboratoire de BALSAM avec Laika, sera en tournée. Après deux séries de représentations au Boulevard Festival de Den Bosch et au festival Cultura Nova à Heerlen en août, l'équipe est complètement échauffée. Préparez-vous donc à un rituel envoûtant où musique, parfums et saveurs vous plongent dans le monde chatoyant de l'alchimie! Outre le Greenwich+Docks International Festival de Londres et une tournée au Portugal et en France, BALSAM passe également par les salles belges.
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Zefiro Torna - Bram Bosteels
Dans le cadre du projet "Vlaamse meesters in Situ" (2018-2020), né de la collaboration entre "Openbaar Kunstbezit Vlaanderen" (OKV) et Toerisme Vlaanderen, Zefiro Torna conçoit les 'Esquisses Sonores' sur mesure de quelques sites d’art.
Ces Esquisses Sonores sont une métaphore de l’étonnement et de la confusion, pour insister sur le fait que le temps file. Comme une résonance pénétrante du passé, ils stimulent l’imagination des spectateurs et mènent à une contemplation et une perception plus large de l'œuvre d’art exposé.
Le sujet ou le contexte du temps de l'œuvre d’art en question est le point de départ pour le choix d'une composition musicale - une œuvre monodique ou polyphonique, des airs du baroque ou un madrigal. Ensuite, Zefiro Torna va à la recherche d’histoires spécifiques et d’éléments sonores faisant partie de l’habitat de cet œuvre d’art, des bruits ambiants en passant par des sons produits par des rites particuliers ou des coutumes et des traditions locales. L’atelier de l’artiste et ses gestes peuvent également être une source de matériel sonore.
L’artiste sonore Bram Bosteels enregistre et reconstruit ces sons en un paysage sonore. Ensemble avec la musique enregistrée, il en crée une Esquisse Sonore : un monde sonore d’où naît une pièce de musique. Ce paysage sonore accorde l’oreille sur des sons oubliés du passé. Le bruit comme une absence présente.
Esquisse Sonore I / Augustin en extase
"Esquisse Sonore I / Augustin en extase" fut commissioné par AMUZ, à la suite du 400ième anniversaire de l’Église Saint Augustin et de l’intégration des trois nouvelles œuvres d’art par Jan Fabre dans le cadre de "Antwerp Baroque 2018".
C’est le recueil de compositions « Paradisus Sacris Cantionibus » de Peter Philips qui a été retenu. Il a été imprimé pour la première fois chez Phalesius à Anvers en 1628, l’année où les retables de l’Église Saint-Augustin ont été inaugurés. Le motet « O si quando videbo gaudium » de Philips, interprété par la soprano Annelies Van Gramberen et le théorbiste Jurgen De bruyn, correspond au niveau du contenu aux écrits et aux idées du patron et Père de l’Église qu’est Augustin, qui est représenté sur l’autel latéral gauche.
Bram Bosteels s’est inspiré de la symbolique de cette vision peinte par Van Dyck, et plus particulièrement du désir de l’âme de ne faire qu’un avec le Saint Esprit (représenté dans la peinture par un pigeon). Il a combiné la musique du 17ième siècle avec des sons qui font peur et qui sont produits par des pigeons « préparés » cherchant la lumière dans le contexte spatial d’une tour de refroidissement abandonnée jusqu’à obtenir un paysage sonore cosmique.
L’Esquisse Sonore est à découvrir à partir du 3 juillet jusqu’au 10 décembre 2018 lors d’une visite à AMUZ.
Credits
Annelies Van Gramberen soprano
Jurgen De bruyn théorbiste
Bram Bosteels art sonore
Kobe Wens caméra
Liesbeth Marit régie et montage
Kevin Defossez pigeons
Commissioné par Amuz (Festival van Vlaanderen – Antwerpen)