Le concert L'UNITÉ DANS LA DIVERSITÉ au Festival Morgenland Osnabrück a été diffusé à la radio Deutschlandfunk Kultur le 28 août. L'enregistrement reste disponible jusqu'au fin septembre.
L'enregistrement permet de revivre la quatrième édition extraordinaire du projet de résidence l'Unité dans la Diversité avec le contre-ténor israélien Doron Schleifer, le ténor libano-palestinien Haitham Haidar et les excellents musiciens Alon Sariel, Christos Barbas et Jurgen De bruyn. Le concert a été acclamé par le public enthousiaste.
La deuxième édition du projet européen de chants de luth Unity in Diversity débute fin avril. Le luthiste Jurgen De bruyn et le virtuose de la mandoline Alon Sariel seront rejoints par les chanteuses Lore Binon et Elly Aerden, par Vittoria Pagani au sarod indien et par le joueur de ney et de lavta Christos Barbas. La création du programme musicale pendant le Festival de Flandre Malines LUNALIA, fait partie du festival de la ville de Malines Construct Europe, et s'inscrit dans le cadre de la Présidence belge du Conseil de l'Union Européenne. La première sera suivie de concerts à Hasselt et à Dilbeek.
Pour vous mettre dans l’ambiance, vous pouvez écouter le podcast réalisé par Evita Nossent. Les musiciens y parlent de leurs expériences lors de la première résidence au Laus Polyphoniae Anvers. Ils témoignent de leur pratique musicale personnelle et de la manière dont ils abordent les nouvelles rencontres.
Comme le dit Alon : “...ce que nous présentons sur scène est un vœu pieux sur ce qui pourrait être en Europe dans le futur, si le rêve européen se réalise”.
Le 17 mai, The Mass Man, une collaboration entre Zefiro Torna et Muziektheater Transparant, sera l'invité au O. Festival à Rotterdam.
Le réalisateur Wouter Van Looy, l'artiste vidéo Wim Catrysse et l'écrivain Peter Verhelst ont développé leur concept autour les thèmes du livre d'Elias Canetti "Mass and Power". Le lauréat du prix Nobel y décrit son expérience des mouvements de masse au début du XXe siècle et y mêle d'impressionnantes réflexions sociologiques et anthropologiques. Le livre se lit non seulement comme une réflexion sur le passé, mais aussi comme un guide pour aujourd'hui.
Des chanteurs/interprètes solistes, des instrumentistes au luth, au cornet à bouquin, à la trompette et à la batterie, un artiste d’installation sonore et des soundscapes électroniques donnent une nouvelle forme et expression à un large éventail de sous-genres du chant médiéval des croisés. Ils révèlent une image nuancée d'une époque complexe et d'un tournant de l'histoire, marquée par des identités et des visions du monde changeantes.
La semaine prochaine, nous commencerons les répétitions du spectacle de théâtre musical L'ALQUIMISTA à Barcelone, au Teatro Nacional de Catalunya. Michael De Cock a créé et mis en scène une adaptation théâtrale du livre L'Œuvre au noir de l'écrivain belge Marguerite Yourcenar. Le luthiste Jurgen De bruyn rejoint la scène et, avec le compositeur Alain Franco, fournit la bande-son de l'histoire, qui se déroule dans l'Europe du XVIe siècle et se concentre sur les dernières années du médecin et alchimiste brugeois Zénon, ainsi que sur les thèmes universels de l'humanité et de la liberté en période de turbulences.
La première aura lieu le 11 mai 2023. Les billets sont en vente via TNC.
Lore Binon – Jasmijn Lootens – Jurgen De bruyn
Pow'rful Morpheus, let thy charms
Wrap the world in slumber's arms,
With thy sweet composed numbers,
Rock each mortal in slumbers.
So no ear or eye shall know
Where we are or what we do. (William Webb, 17th C.)
Au fil des siècles, écrivains, peintres et compositeurs se sont inspirés du phénomène du sommeil, ce monde mystérieux où les mortels disparaissent la nuit pour ne se réveiller qu'à l'aube. Personne ne sait exactement ce qu'ils y vivent, ni qui ils y rencontrent. C'est peut-être pour cette raison que le sommeil est associé aux images les plus diverses. Cela ressort clairement de l'impressionnante galerie de figures mythologiques telles qu'Hypnos, la personnification du sommeil, et ses proches parents : les dieux de la nuit (Nyx), des ténèbres (Érèbe), du monde des rêves (Morphée) et de la mort (Thanatos).
Ces symboles trouvent leur place dans SOMNIA, où le sommeil est tantôt présenté comme une source de repos et de réconfort, tantôt comme le reflet d'une mort désirée ou redoutée.
Sous la garde d'Hypnos et de ses compagnons, Zefiro Torna descend dans l'univers parallèle du sommeil. Les compositions sublimes des maîtres baroques tels que Kapsberger, Dowland, Moulinié et Huygens se fondent avec les traditions intemporelles des quatre coins du monde. La voix envoûtante de Lore Binon et les sons délicats du théorbe et du luth de Jurgen De bruyn ouvrent les portes d'un monde onirique hallucinant, où tendresse et cruauté se rencontrent.
Dans la version trio avec la violoncelliste Jasmijn Lootens, cet univers prend une dimension supplémentaire, telle une bande originale de film qui se déploie dans un subtil tissage de résonances acoustiques et électroniques.
Lore Binon chant
Jurgen De bruyn théorbe, archiluth, direction musical (+électronique dans la version trio)
Jasmijn Lootens violoncelle, electronics (version trio)