What would happen if there were a United Organization of Organisms, called UOO (uh-oh)
where each species gets one vote?
Would mankind be voted off the planet?
Would we be rejected by the biosphere as a virulent organism?
We are nature,
we are not separate from it
It's a natural gift we have
It is just
Recalling it
It is just
Reclaiming it
It is just
Re-enchanting it

(Texte par Birsen Uçar pour PAST >| ORALE)

Zefiro Torna et SEAD (Space Ecologies Art & Design) network élaborent une installation de concert, liant les motifs musicaux et philosophiques de l’œuvre de Ludwig von Beethoven au thème « la nature versus l’homme, la société et la science ».

HUMANISME > TRANSHUMANISME

Dans son ballet allégorique « Die Geschöpfe des Prometheus », Beethoven évoque un titane qui ramène le feu à la terre et qui libère ainsi l’homme du dictat des dieux, via la science, l’art et la nouvelle morale.

Un optimisme de progrès similaire caractérise l’ADN du réseau international transdisciplinaire d’artistes, de scientifiques, d’ingénieurs et d’activistes SEAD. Le collectif agit contre un monde dystopique marqué par des systèmes sociétaux perturbés, la xénophobie, la réflexion d’une économie de marché et des problématiques écologiques. Cette nouvelle génération pleine d’assurances met l’accent sur une solidarité psychique croissante de tous les êtres humains, épaulée par des moyens de communication avancés et la poursuite de la digitalisation de la société.

SEAD network façonne l’avenir de manière particulière afin d’obtenir une nouvelle forme. À travers des recherches critiques, des expériences pragmatiques et des projets bouleversant les théories scientifiques traditionnelles dans lesquels l’écologie, la technologie et la société interagissent.

CONCERT INSTALLATIF

‘PAST >l ORALE’ est conçu par Pieter Steyaert - co-fondateur de SEAD - comme un écosystème utopique où les ordinateurs, les plantes et l’homme ont une relation symbiotique. Au sein de cette biosphère, l’art sonore et la musique donnent forme à une écologie de formes de vie microscopiques: les fréquences et modèles de musique influencent les conditions dans lesquelles cette matière vivante se trouve. À travers la captation d’images microscopiques, des projections et l’éclairage, ce monde invisible devient visible pour le public et les acteurs.

Les processus phénoménologiques ayant lieu dans cette biosphère mènent à leur tour à une nouvelles réalité acoustique. Dans le paysage sonore qui en découle, les éclats de verre (shards) de l’œuvre programmatiore de Beethoven représentent la nature humaine et l’âme. L’ensemble présente des similitudes avec la ‘Petite symphonie intuitive pour un paysage de printemps’ (1973-74) du compositeur français, Luc Ferrari (1929-2005).

Des chants et sons hybrides produits par les instruments bioniques transportent l’auditeur/le spectateur ‘im glückliche Fahrt’ vers une nouvelle ère et un nouvel espace.

Création: 27 avril 2020, Festival Lunalia Mechelen